{"id":16766,"date":"2011-12-10T11:47:45","date_gmt":"2011-12-10T10:47:45","guid":{"rendered":"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/?p=16766"},"modified":"2011-12-10T12:02:30","modified_gmt":"2011-12-10T11:02:30","slug":"midnight-in-paris-woody-allen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/?p=16766","title":{"rendered":"Midnight in Paris > Woody Allen"},"content":{"rendered":"

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\nSono diversi anni ormai che di Woody Allen sembrano essersi perse le tracce. Salvo qualche ritorno alla quasi forma originale (il sorprendente \u201cMatch Point\u201d del 2005, il divertente \u201cWhatever Works\u201d \u2013 \u201cBasta che funzioni\u201d del 2009), i suoi film sembrano sempre pi\u00f9 meri contenitori di battute disseminate con estrema parsimonia per poterne risparmiare per il film successivo.
\nQuesto a sostegno della teoria che vuole che un film all\u2019anno da 34 anni (ossia da \u201cAnnie Hall\u201d \u2013 \u201cIo e Annie\u201d del 1977) sia troppo anche per uno sceneggiatore abile e consumato come Allen. E quindi via di nuovo con le considerazioni su come il girare in Europa avesse rivitalizzato la vena creativa del regista, come se \u201cVicky, Cristina, Barcelona\u201d o \u201cScoop\u201d non fossero di per s\u00e9 una decisa smentita in questo senso, quando poi \u00e8 molto pi\u00f9 probabile che le sue trasferte siano anche dovute a esigenze di coproduzione (si sa come negli Stati Uniti sia sempre stato difficile per lui trovare finanziamenti per il suo cinema).
\nPer non dire che ognuno sembra avere il suo proprio Woody Allen e io non faccio eccezione. Se i due titoli citati sono tra i suoi che ho preferito negli ultimi anni, per risalire al precedente occorre andare addirittura al 1994 di \u201cBullets on Broadway\u201d (\u201cPallottole su Broadway\u201d). <\/span><\/p>\n

Dopo una (troppo) lunga serie di titoli mediocri, due anni fa una zampata: il citato \u201cWhathever Works\u201d (\u201cBasta che funzioni\u201d) pareva avere riportato in quota la vena di Allen, sostituito in scena da Larry David, il suo alter ego forse pi\u00f9 organico non solo sullo schermo, visto che i loro trascorsi e il loro umorismo appaiono molto simili (Larry David \u00e8 l\u2019autore della serie di maggiore successo della televisione statunitense di tutti i tempi, “Seinfeld”, nonch\u00e9 autore e protagonista della sua propria serie, giunta all\u2019ottava stagione, \u201cCurb Your Enthusiasm\u201d, dove recita fondamentalmente s\u00e9 stesso. Non perdetevela, \u00e8 una tra le cose migliori viste da anni a questa parte). Peccato che il successivo \u201cYou Will Meet a Tall Dark Stranger\u201d (\u201cIncontrerai l’uomo dei tuoi sogni\u201d, 2010), rappresenti uno tra i punti pi\u00f9 bassi del cinema alleniano degli ultimi 20 anni, capace di deludere dolorosamente anche i pi\u00f9 fedeli estimatori e strenui difensori dell’autore.<\/span><\/p>\n

Ora tocca a \u201cMidnight in Paris\u201d, titolo numero 43 per Allen (non contando l\u2019episodio diretto per \u201cNew York Stories\u201d del 1989), che ha avuto un\u2019accoglienza strepitosa a Cannes quest\u2019anno.
\nVero e proprio inno d\u2019amore alla citt\u00e0, mostrata lungamente attraverso lo sguardo di un turista sui suoi scorci pi\u00f9 noti prima dei titoli di testa, \u201cMidnight in Paris\u201d vede una giovane coppia in procinto di sposarsi, in visita nella ville lumi\u00e8re al seguito dei genitori di lei, in viaggio per lavoro.
\nGil lavora come sceneggiatore a Hollywood, uno tra i tanti con un libro nel cassetto. Quello che lui vorrebbe lo proiettasse nell\u2019olimpo della letteratura classica statunitense a fianco di Fitzgerald e Hemingway. Lei \u00e8 una figlia di pap\u00e0, persino troppo odiosa anche per un\u2019odiosa da cinema. Mentre lui aspira al sogno romantico di vivere a Parigi, lavorando al suo romanzo sui tavoli dei piccoli caf\u00e9 della citt\u00e0, lei molto pi\u00f9 prosaicamente aspira alla villa a Malibu, e a Parigi cerca oggetti d\u2019arredamento per la casa che ancora non c\u2019\u00e8.
\nQuesto fino a quando una sera Gil, brillo e smarrito per la citt\u00e0, non viene prelevato da un\u2019antica Peugeot e proiettato nella Parigi degli anni \u201920, in mezzo ai suoi idoli rappresentati in forma di caricatura: non solo Hemingway e i Fitzgerald, ma anche Picasso, Gertrude Stein, Dal\u00ec, un giovanissimo Bu\u00f1uel (esilarante la scena in cui Gil suggerisce al perplesso regista il soggetto per \u201cEl \u00e1ngel exterminador\u201d), Cole Porter e, non ultima, Adriana, modella gi\u00e0 amante di Braque e Modigliani impegnata al momento in una relazione tormentata con Picasso. Da qui, l\u2019appuntamento con l\u2019auto e la combriccola si ripeter\u00e0 ogni notte allo scoccare della mezzanotte. Dopo la nostalgia per un tempo che non c\u2019\u00e8 pi\u00f9, sar\u00e0 il desiderio di Adriana di vivere un tempo che non c\u2019\u00e8 ancora a fare decidere a Gil di vivere il suo proprio tempo.
\nAllen non sente alcun bisogno di spiegare gli eventi, cos\u00ec come non ne aveva sentito al tempo di \u201cThe Purple Rose of Cairo\u201d – \u201cLa rosa purpurea del Cairo\u201d (1985) o del meno riuscito \u201cAlice\u201d (1990).
\nUsa la situazione non solo per una serie di battute fulminanti (anche sulla Destra repubblicana) ma, soprattutto, per comporre un\u2019ode alla citt\u00e0 che pi\u00f9 simboleggia l\u2019accoglienza agli artisti di tutti i tempi. Owen Wilson, alter ego di Allen nel film (il regista, lo ha sempre dichiarato lui stesso, aspira all\u2019immortalit\u00e0. Che sia per questo che, da quando ha deciso di non apparire pi\u00f9 nei suoi film, i suoi dichiarati alter ego sulla scena siano tutti intorno ai quarant\u2019anni?), porta i giusti stupori e meraviglia al suo personaggio, mentre Rachel McAdams \u00e8 odiosa unidimensionalmente e non le si chiede altro. A brillare particolarmente sono Marion Cotillard, nel ruolo di Adriana, Kathy Bates, strepitosa nei panni di Gertrude Stein. L\u00e9a Seydoux e il suo volto alla Brigitte Bardot degli anni 2000, rappresenta il viatico per una nuova esistenza e simboleggia la dolcezza della citt\u00e0.<\/span><\/p>\n

\u201cMidnight in Paris\u201d non aggiunge nulla di nuovo alla filmografia di Woody Allen o, almeno, nulla che possa sorprendere nemmeno per un minuto. Ne conferma per\u00f2 la rara capacit\u00e0 di grazia e il tocco leggero inimitabile e fa uscire dalla sala lo spettatore con il cuore pi\u00f9 caldo e l\u2019occhio umido.
\nE chi se ne importa se ormai gli riesce solo un film ogni qualche anno. Rimane comunque un patrimonio del cinema e lo resterebbe anche se nella sua vita avesse girato solo \u201cAnnie Hall\u201d (\u201cIo e Annie\u201d).<\/span><\/p>\n

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Midnight in Paris<\/strong>
\n(USA-Spagna, 2011)
\nRegia, sceneggiatura: Woody Allen
\nFotografia: Darius Khondji
\nMusiche originali: Stephane Wrembel
\nMontaggio: Alisa Lepselter
\nScenografia: H\u00e9l\u00e8ne Dubreuil
\nCostumi: Sonia Grande
\nDirezione artistica: Anne Seibel
\nInterpreti principali: Owen Wilson, Rachel McAdams, Kurt Fuller, Mimi Kennedy, Michael Sheen, Nina Arianda, Yves Heck, Alison Pill, Corey Stoll, Tom Hiddleston, Sonia Rolland, Marion Cotillard, L\u00e9a Seydoux, Yves-Antoine Spoto, David Lowe, Adrien Brody
\n94′<\/span><\/p>\n

\"\"Tom Hiddleston e Alison Pill, alias F. Scott e Zelda Fitzgerald<\/span><\/p>\n

\"\"Adrien Brody – Salvador Dal\u00ec<\/span><\/p>\n