![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2012\/01\/tambellini_cover.jpg\" "\\"tambellini_cover\\"")
<\/p>\n<\/p>\n
ALDO TAMBELLINI <\/font>Centre Pompidou 6 – 8 gennaio\/janvier 2012 \n<\/font>Prima sessione, dal titolo Back to Black, di una retrospettiva dedicata al filmmaker italo-statunistense Aldo Tambellini (Syracuse, New York, 1930) che si comporr\u00e0 di sei cicli di proiezioni. A cura di Pia Bolognesi e Giulio Bursi, in collaborazione con Light Cone\/Scratch, La Camera Ottica-CREA (Universit\u00e0 di Udine) e Harvard Film Archive. <\/p>\n \u00abBlack to me is like a beginning. A beginning of what it wants to be rather than what it does not want to be. I am not discussing black as a tradition or non tradition in painting or as having anything to do with pigment or as an opposition to color. As I am working and exploring black in different kinds of dimensions, I\u2019m definitely more and more convinced that black is actually the beginning of everything, which the art concept is not. Black gets rid of the historical definition. Black is a state of being blind and more aware. Black is a oneness with birth. Black is within totality, the oneness of all. Black is the expansion of consciousness in all directions. I strongly believe in the word \u2018black power\u2019 as a powerful message, for it destroys the old notion of western man, and by destroying that notion it also destroys the tradition of the art concept\u00bb <\/p>\n <\/font><\/p>\n Programma<\/b><\/font><\/p>\n \nVendredi 6 Janvier 2012<\/b> \nSamedi 7 Janvier 2012 <\/b> \nSamedi 7 Janvier 2012 <\/b> \nSamedi 7 Janvier 2012<\/b> \nDimanche 8 Janvier 2012<\/b> \nDimanche 8 Janvier 2012<\/b> <\/font> Centre Pompidou: tinyurl.com\/ch4pvg7<\/a> \n <\/font><\/p>\n
\n<\/font>BACK TO BLACK – FILM and VIDEO RETROSPECTIVE (1965-1976)<\/font><\/b><\/p>\n
\nCin\u00e9ma 2 | Place Georges Pompidou, Parigi
\ncentrepompidou.fr<\/a><\/font><\/p>\n
\nProgramma completo: tinyurl.com\/ch4pvg7<\/a><\/i><\/font><\/p>\n
\n<\/font>– Aldo Tambellini, 1967 –<\/font><\/i><\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2012\/01\/aldo_tambellini.jpg\" "\\"aldo_tambellini\\"")
\nAldo Tambellini<\/b> (Syracuse, New York, 1930) \u00e8 un artista italiano-statunitense.
\nFilmmaker sperimentale, videoartista e poeta, esponente di spicco della scena artistica underground statunitense a cavallo tra gli anni sessanta e settanta, riconosciuto come uno dei pionieri dell’intermedialit\u00e0 e del video d’artista.
\nEsordisce nell’ambito dell’Expanded Cinema creando ambienti immersivi e multimediali per sperimentare poi nel corso della propria carriera le potenzialit\u00e0 espressive del cinema e dell’ immagine elettronica.
\nNella sua ricerca visiva declina la matrice astrattista verso una profonda sensibilit\u00e0 per l’attualit\u00e0 dei temi politici e sociali e dai loro riflessi nella quotidianit\u00e0 mediatica: la guerra del Vietnam, l’assassinio di Robert Kennedy, la condizione dei neri, le lotte per i diritti civili.
\nI suoi interventi sulla pellicola cinematografica (con agenti chimici, inchiostro, graffiature) formano un universo visuale astratto ed aggressivo centrato sul nero, nella sua qualit\u00e0 di non-colore capace di esprimere totalit\u00e0 cosmica, in cui l’astrazione turbolenta si alterna spesso all’ utilizzo del found footage: film commerciali, telegiornali e programmi televisivi.
\nUn forte interesse per le possibilit\u00e0 utopico-espressive aperte dall’era elettronica, allora ai suoi albori, lo porta ad esplorare e manipolare le nuove tecnologie video. I suoi Black Video 1 e 2 e blackspyral figurano tra i primi esempi di immagini video autoreferenziali, generate direttamente attraverso interferenze con la struttura del mezzo.
\nNegli anni piu recenti si \u00e8 dedicato principalmente all’attivita poetica componendo testi centrati su temi sociali. [Fonte: it.wikipedia.org\/wiki\/Aldo_Tambellini<\/a>]<\/i>
\nAldo Tambellini: aldotambellini.com<\/a><\/i><\/p>\n
\n20:00 | Les "Black Films"<\/b>
\nScultore e pittore di formazione, Aldo Tambellini sceglie, a met\u00e0 degli anni \u201960, di portare l\u2019espressionismo astratto delle sue tele e la matericit\u00e0 delle sue sculture su pellicola. In circa 4 anni realizza una serie di film in 16mm incentrati sul concetto di \u201cnero\u201d, alcuni dipinti a china ed altri realizzati con tecniche miste, in cui il segno pittorico su pellicola si fonde con la ricerca sonora realizzata dall\u2019autore. Questi film modificheranno il suo lavoro in modo profondo, spingendolo verso l\u2019utilizzo sperimentale del mezzo televisivo e l\u2019ampliamento del dispositivo cinematografico, che a partire dalle esperienze di \u201cdistruzione sensoriale\u201d dei suoi film si aprir\u00e0 verso forme immersive di contaminazione dei media..<\/i> <\/p>\n
\n14:00 | In\u00e9dits des ann\u00e9es 1960<\/b>
\nLa forma apparentemente chiusa della <\/i>Black Film Series viene letteralmente slabbrata da una decina di film che, pur essendo montati, non verranno mai sonorizzati e distribuiti. Alcune di queste opere rappresentano un\u2019incursione ancor pi\u00f9 profonda nelle visioni e nelle tecniche utilizzate dall\u2019artista in quegli anni, altre invece sono pensati come la tela su cui costruire i propri live media. Recentemente scoperti, digitalizzati per l\u2019occasione e presentati per la prima volta al pubblico, questi film non sono solo un\u2019appendice visiva alle opere filmiche concluse, ma un\u2019esperienza fondamentale per comprendere alcuni dei passaggi chiave dell\u2019evoluzione del lavoro di Tambellini, all\u2019indomani del fondamentale passaggio al video.<\/i><\/p>\n
\n17:00 | Performances \u00e9lectrom\u00e9dia <\/b>
\nLe Electromedia performances nascono nel 1964 come un esperimento di <\/i>expanded cinema in cui la fusione tra arti plastiche e scultura cinetica riconverte lo spazio in pura interazione drammatica: Tambellini trasforma il film in architettura scenica, la luce ed i dipinti su vetro in <\/i>lumograms, l\u2019azione fisica in movimento astratto, il suono in materia tattile.
\nQuesta selezione documenta alcune tra le collaborazioni pi\u00f9 rappresentative del Black Gate Theatre che vedono al fianco dell\u2019autore artisti come Jud Yalkut e Otto Piene, con il quale dalla profondit\u00e0 dell\u2019underground newyorkese approder\u00e0 nel 1968 all\u2019emittente nazionale tedesca WDR-TV, per la realizzazione della prima <\/i>broadcast performance. <\/i><\/p>\n
\n20:00 | Enfance exp\u00e9rimentale<\/b>
\nPrima nella ricerca fotografica e poi nella <\/i>Black Film Series, l\u2019interazione \u2013 e la reazione \u2013 tra arte e infanzia si attesta come una delle tematiche pi\u00f9 ricorrenti nelle opere dell\u2019autore. Dopo lo storico episodio firmato per il progetto collettivo <\/i>The Medium is the Medium ed una serie di video per reti televisive di Syracuse e New York, Tambellini ritorna alla pellicola realizzando un film sull\u2019educazione artistica nel distretto didattico di Albany. Montato da Mike Kuchar e mai mostrato, si tratta dell\u2019unico documentario prodotto dall\u2019autore, presentato per la prima volta assieme ad altro materiale inedito.<\/i> <\/p>\n
\n14:00 | Oeuvres cathodiques <\/b>
\nCon l\u2019introduzione del sistema di videoregistrazione Portapak CV 2000, Tambellini affianca un nuovo dispositivo di ripresa alla Bolex 16mm. Prerogativa dell\u2019autore \u00e8 lo studio del segnale video nella sua complessit\u00e0 d\u2019intervento diretto sull\u2019immagine, al fine di svelarne la plasmabilit\u00e0. Se nei primi film i procedimenti pittorici e la composizione scultorea si univano alle tecniche del cinema sperimentale, con le opere catodiche la dimensione estetica dell\u2019immagine televisiva si perde nell\u2019apparato elettronico che la genera, modificato dall\u2019autore attraverso un sistema di magneti ed un oscilloscopio.
\nDal 1973 Tambellini riprende alcuni dei suoi lavori per riprocessarli attraverso il Paik-Abe video synthesizer. Ancora una volta gli elementi mutano ed il corpo dell\u2019immagine si perde nella viva forma astratta.<\/i><\/p>\n
\n17:00 | Carte blanche \u00e0 Aldo Tambellini<\/b>
\nNel settembre 1966, Tambellini apre il Gate Theatre, tra 2nd Avenue e 10th Street nel Lower East Side, con una programmazione giornaliera focalizzata su cinema e teatro sperimentali (insieme a musica jazz, black poetry, multimedia performances). Il <\/i>Gate (poi <\/i>Black Gate e <\/i>Tambellini\u2019s Gate) diviene negli anni uno dei luoghi simbolo della cultura underground dell\u2019east coast; per rendere omaggio ad uno spazio importante, ma dimenticato, abbiamo proposto all\u2019autore di scegliere insieme alcuni titoli tra i programmi da lui realizzati, con l\u2019idea di rievocare attraverso le immagini in movimento sia la sua attivit\u00e0 di cineasta che quella di programmatore.<\/i><\/p>\n
\nPer saperne di pi\u00f9:<\/b><\/font><\/p>\n
\nLight Cone: www.lightcone.org<\/a>
\nVon Archives: www.vonarchives.com<\/a><\/i><\/p>\n