![\"Weekend01\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2012\/03\/Weekend01.jpg\")
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L’avventura di una notte si trasforma in qualcosa di pi\u00f9: una storia d’amore non convenzionale tra due giovani uomini che tentano di dare un senso alle loro vite. Russell: I moved around in foster homes until I was about sixteen.<\/em> Russell e Glen conducono vite diverse, come diverse sono le percezioni che hanno di s\u00e9. Ad avvicinarli, in una Nottingham grigia, mostrata attraverso i suoi luoghi meno caratteristici, \u00e8 l\u2019attrazione che scatta alla fine di una serata in un club gay in cui Russell si reca dopo avere trascorso la serata a cena dalla famiglia dell’amico fraterno Jamie.\u2028 Dopo una notte insieme, Glen espone a Russell il suo progetto artistico che consiste nel registrare i racconti dei suoi amanti occasionali su come si sono incontrati. \u00c8 un espediente narrativo (nonch\u00e9 un interessante momento filmico autoreferenziale) per rafforzare le differenze tra i due uomini a riguardo della loro sessualit\u00e0: libera per il primo, pi\u00f9 sofferta nell\u2019esposizione per il secondo.\u2028 Ma i due sono diversi sotto numerosi altri punti di vista: approccio alla vita, vissuto, aspirazioni. Malgrado questo, l\u2019incontro rappresenta il preludio a 48 ore vissute intensamente in cui l\u2019attrazione lascia spazio a un sentimento pi\u00f9 indefinito, profondo e sincero.\u2028 Il fatto che il loro incontro abbia cos\u00ec poco tempo per nascere e consolidarsi, a causa dell\u2019imminente trasferimento di Glen negli Stati Uniti, dichiarato all’indomani del loro incontro, fa s\u00ec che il rapporto si faccia rapidamente intenso, con il trascorrere delle ore a fungere da catalizzatore per le loro emozioni, e il film si giochi rapidamente le sue carte narrative eliminando rapidamente quanto di superfluo ci possa essere all\u2019inizio di qualsiasi relazione. Con un realismo molto diverso da quello di Greek Pete<\/em>, precedente film di Haigh, Weekend<\/em> \u00e8 un film scritto ottimamente e mai prolisso, in cui la particolare cura di fotografia e suono concorre alla definizione dei personaggi. Weekend<\/em> \u00e8 infine una storia d\u2019amore tra le pi\u00f9 credibili apparse sul grande schermo da molto tempo a questa parte, tanto da non fare apparire stonato il paragone con un grande classico come A Brief Encounter<\/em> (Un breve incontro<\/em>, David Lean, 1945), citato da molta critica. Ottimi gli interpreti Tom Cullen e Chris New, che sicuramente non mancheremo di rivedere presto sullo schermo.<\/p>\n Girato con Canon 5D e Sony X3 (per le scene in esterna).\u00a0\u2022<\/p>\n Roberto Rippa<\/em><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Weekend<\/strong> Weekend <\/a>– sito ufficiale<\/p>\n <\/p>\n Dopo avere lavorato come assistente al montaggio per numerosi film come “The Gladiator” di Ridley Scott e “Mister Lonely” di Harmony Korine, Andrew Haigh<\/strong> si dedica alla scrittura di sceneggiature e alla regia. Dopo avere realizzato quattro cortometraggi, dirige il suo primo lungometraggio, “Greek Pete”, che esce nelle sale inglesi nel 2009. Il suo secondo lungometraggio, “Weekend”, viene presentato al SXSW Film festival di Austin, Texas, nel marzo 2011, ottenendo l’Emerging Visions Audience Award. Il film partecipa quindi a una lunga serie di festival nel mondo ottenendo diversi premi. Nel 2011, Andrew Haigh \u00e8 stato citato da “Variety” come uno tra gli sceneggiatori da tenere d’occhio. Ha ottenuto il London Critics Circle Award come migliore regista emergente e l’Evening Standard Film Award come migliore sceneggiatore.<\/p>\n Filmografia Andrew Haigh<\/a>\u00a0– sito ufficiale<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n
\nUn venerd\u00ec, dopo avere trascorso la serata con alcuni amici eterosessuali, Russell si reca solo in un club gay. Proprio al momento della chiusura, incontra Glen. L’incontro \u00e8 il punto di avvio di un weekend trascorso tra bar e camera da letto, alcol e droga e, soprattutto, racconti personali e sesso, che avr\u00e0 una risonanza nelle loro vite.<\/em><\/p>\n
\nGlen: Mm-hm. Fuck.<\/em>
\nRussell: Met my best mate there, Jamie, when we were twelve. Erm yeah, it was nice, we just went around as a pair.<\/em>
\nGlen: Fucking hell. What was it like?<\/em>
\nRussell: What?<\/em>
\nGlen: \u00a0Being “in care”.<\/em>
\nRussell: It was fine. I mean, I wasn’t abused or anything.<\/em>
\nGlen: Shame, you should’ve got a refund. Do they know about you?<\/em>
\nRussell: Who?<\/em>
\nGlen: Jamie?<\/em>
\nRussell: Yeah. I’m like his brother really. Everyone knows about me of my friends. Close ones, anyway.<\/em>
\nWhat? What?<\/em>
\nGlen: Is it really wrong that I find the whole orphan thing pretty sexy?<\/em>
\n[laughs out loud]
\nRussell: Oh my god. What’s wrong with you?<\/em><\/p><\/blockquote>\n
\nCon la prevalenza delle scene ambientate nell\u2019appartamento di Russell e il fitto dialogo, Haigh svela progressivamente i suoi personaggi, fino a mostrarli nelle loro debolezze e forze, spogliati dalle loro difese e sovrastrutture.
\nSe le scene private sono filmate con la camera prevalentemente stretta sugli attori, quelle in cui i due personaggi principali appaiono in pubblico (al luna park e in un locale) sono riprese in campo lungo o medio per lasciare spazio per una volta di pi\u00f9 all\u2019esposizione del loro diverso atteggiamento.
\nIn Weekend<\/em> \u00e8 la parola ad essere predominante, con la potenza e la magia di cui \u00e8 capace quando \u00e8 usata con sapienza in un film, ma non solo: la naturalezza della messa in scena, la sua ambientazione fortemente realistica, fanno del film un\u2019opera coinvolgente e sincera.
\nWeekend<\/em> \u00e8 uno tra i film pi\u00f9 riusciti sul tema dell\u2019amore, mostrato attraverso le sue tortuosit\u00e0, e sull\u2019accettazione di s\u00e9 nel senso pi\u00f9 ampio del termine, compresa la rinuncia a difese e resistenze di fronte ad un\u2019altra persona.<\/p>\n
\nTralasciando i suoi aspetti tecnici, il film di Haigh \u00e8 soprattutto una storia d\u2019amore commovente, priva di elementi idealistici, romantica ma scevra di sentimentalismo, scritta e realizzata in modo credibile in cui temi come sessualit\u00e0, identit\u00e0 e confronto con l\u2019altro rappresentano un punto di forza e non di rado una dichiarazione politica (non credete a chi scrive che questo film non cambierebbe se al posto dei due personaggi principali ci fossero due persone di sesso opposto. Non \u00e8 cos\u00ec, ed \u00e8 un bene).<\/p>\n
\nPer questi motivi, il film \u00e8 destinato al pi\u00f9 ampio tra i pubblici. Come scrive David Edelstein nella sua recensione per il New York Magazine: \u201cOdio l\u2019idea di poter rovinare un lavoro tanto delicato con una lode che suoni eccessiva ma, che siate gay o eterosessuali, se non rivedete voi stessi in questo film allora avete bisogno di farvi una vita<\/em>\u201d.<\/p>\n![\"Weekend02\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2012\/03\/Weekend02.jpg\")
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\n(UK\/2011)
\nRegia, sceneggiatura: Andrew Haigh
\nMusiche: James Edward Barker
\nFotografia: Urszula Pontikos
\nMontaggio: Andrew Haigh
\nScenografia: Sarah Finlay
\nInterpreti principali: Tom Cullen, Chris New, Laura Freeman, Vauxhall Jermaine
\n96′<\/p>\n
\n<\/strong>OIL – 2003 – 3′
\nCAHUENGA BLVD – 2005 – 7′
\nMARKINGS – 2005 – 15′
\nFIVE MILES OUT – 2009 – 16′
\nGREEK PETE – 2009 – 72′
\nUn anno della vita di un ragazzo che si vende per strada.
\nGirato con meno di 10,000\u00a3, il film \u00e8 uscito nelle sale inglesi ed \u00e8 stato pubblicato in DVD negli Stati Uniti. \u00c8 stato presentato a pi\u00f9 di 50 festival nel mondo ottenendo l’Artistic Achievement Award all’Outfest di Los Angeles.<\/p>\n![\"Weekend03\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2012\/03\/Weekend031.jpg\")
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