![\"Vanishing](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2012\/05\/vanishing_point_cover.jpg\")
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\u00abUn film plastico e metafisico che corre dritto come il suo protagonista\u00bb, cos\u00ec Alberto Moravia defin\u00ec Vanishing Point<\/i>, noto in Italia con il titolo di Punto zero<\/i>, pellicola diretta nel 1971 da Richard C. Sarafian e conosciuta ai pi\u00f9 per l’esplicito omaggio tributatole da Quentin Tarantino (e chi se no?) in Death Proof<\/i> (2008, *<\/a><\/b>).<\/p>\n Abbie: \u00abWhat’s Vanishing Point?\u00bb Kowalski corre a tutta velocit\u00e0 su una bianca Dodge Challenger R\/T del 1970 col motore truccato, non bada a null’altro che alla strada, sfreccia contro ogni legge, inseguito dalla polizia di tre stati, il piede abbassato sull’acceleratore, di corsa verso San Francisco senza farci mai comprendere, ma solo intuire, quale sia la reale motivazione della rabbia calma che lo pervade.<\/p>\n Il film inizia con un posto di blocco eluso, poi salta nel passato facendoci vedere l’arrivo di Kowalski \u2013 due giorni prima rispetto al tempo “presente” della storia \u2013 in un’officina gestita da un anziano uomo che pare estratto a pi\u00e8 pari da un western classico, che gli dir\u00e0 che l’auto in questione \u00e8 da consegnare quanto prima a San Francisco. Presa in consegna la Dodge K. passer\u00e0 dal suo spacciatore per rifornirsi di speed (anfetamina) e per gioco scommetter\u00e0 di arrivare a Frisco in tre giorni. K. ingoia una manciata di speed e butta il piede sull’acceleratore per non sollevarlo mai pi\u00f9.<\/p>\n Vanishing Point<\/i> \u00e8 un film straordinario, un road movie realizzato sulla scia (\u00e8 il caso di dirlo) di un (bislacco) titolo del 1969, Downhill Racer<\/i> (Gli spericolati), diretto da Michael Ritchie ed interpretato da Robert Redford e Gene Hackman, pellicola che portava per la prima volta sul grande schermo la velocit\u00e0 della discesa libera. Sarafian pens\u00f2 al suo film essenzialmente come un tentativo di dare consistenza per immagini alla velocit\u00e0 (\u00abThe beauty of Vanishing Point<\/i> was that I met the challenge to physicalize speed. Michael Ritchie did a film Downhill Racer with Robert Redford that touched on the essence of speed, but I wanted to take it a step further\u00bb *<\/a><\/b>) e per farlo utilizz\u00f2 una script decisamente essenziale (soggetto di Malcolm Hart e sceneggiatura di Guillermo Cabrera Infante), rischiarato da rapidi flashback, basato sulla linearit\u00e0 del procedere del suo protagonista da un punto A ad un punto B, un dispositivo narrativo che lasciasse lo schermo sgombro alla messa in scena di una inarrestabile corsa automobilistica, spettacolarmente adrenalinica. Ma il film, vedremo, \u00e8 pure molto altro.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Citato copiosamente da Tarantino in Death Proof<\/i> (le squinzie del grindhouse tarantiniano vanno proprio alla ricerca di una Dodge Challenger bianca del ’70), notato (ed amato) all’epoca della sua uscita italiana solo da Alberto Moravia sulle pagine de l’Espresso<\/i>, settimanale per il quale ha curato una rubrica cinematografica dal 1957 fino al 1990 (anno della sua morte), ma comunque uscito, distribuito e visto nelle sale \u2013 cosa impensabile al giorno d’oggi per un b-movie americano. Un film che a distanza di oltre 40 anni mantiene inalterata la sua carica dirompente d’anarchica vitalit\u00e0.<\/p>\n allegor\u00eca<\/b> s. f. [dal lat. tardo allegor\u012da<\/i>, gr. \u03ac\u03bb\u03bb\u03b7\u03b3\u03bf\u03c1\u01d0\u03b1, comp. di \u03ac\u03bb\u03bb\u03bf\u03c2 \u00abaltro\u00bb e tema di \u03ac\u03b3\u03bf\u03c1\u03b5\u00fa\u03c9 \u00abparlare\u00bb]. \u2013 1. Figura retorica, per la quale si affida a una scrittura (o in genere a un contesto, anche orale) un senso riposto e allusivo, diverso da quello che \u00e8 il contenuto logico delle parole. Diversamente dalla metafora, la quale consiste in una parola, o tutt\u2019al pi\u00f9 in una frase, trasferita dal concetto a cui solitamente e propriamente si applica ad altro che abbia qualche somiglianza col primo, l\u2019allegoria \u00e8 il racconto di una azione che dev\u2019essere interpretata diversamente dal suo significato apparente. (*<\/a><\/b>)<\/p><\/blockquote>\n La corsa inarrestabile verso l’ignoto \u00e8 l’allegoria cardine, l’aristotelica “metafora continuata”, di questo particolarissimo film che sta a met\u00e0 strada fra Easy Rider<\/i> (1969) e Zabriskie Point<\/i> (1970), fra l’esordio\/miracolo di Dennis Hopper ed il miglior film americano di Michelangelo Antonioni. Ma Kowalski \u00e8, fra i personaggi delle opere citate, il carattere pi\u00f9 autenticamente moderno: un solitario vettore alienato da una societ\u00e0 alienata, e per questo da essa emancipato. Richard C. Sarafian annulla la dimensione della speranza e dell’utopia, delinea un personaggio a-storico nella sua tragicit\u00e0, un uomo scollegato da ogni cosa che assume droga unicamente per non dormire, speed per andare pi\u00f9 veloce, un uomo impegnato in una corsa nichilista verso il nero\/nulla della morte, col sorriso sulle labbra e gli occhi dolci di un bambino. Diceva PPP, ma potrebbero essere parole di Kowalski, \u00abla parola speranza \u00e8 completamente cancellata dal mio vocabolario\u00bb.<\/p>\n <\/p>\n
\nZoe: \u00abIt’s just one of the best American Movies ever made!\u00bb<\/p><\/blockquote>\n![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2012\/05\/vanishing_point_03.jpg\" "\\"vanishing_point_03\\"")
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