![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2013\/10\/piccolapatria_01.jpg\" "\\"Piccola")
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Il prezzo degli sch\u00e8i<\/b><\/font> INTERVISTA A ALESSANDRO ROSSETTO (maggio 2014)<\/b><\/a><\/font><\/p>\n Opera prima. Nel gergo cinematografico, quello della produzione e dei festival (dunque dell\u2019industria e del \u2013 residuo \u2013 capitale), \u00e8 un\u2019espressione che indica l\u2019esordio al lungometraggio di finzione. \u00c8 chiaro per\u00f2 che trattasi di una truffa perch\u00e9 mai questa formula coincide con la realt\u00e0, n\u00e9 tanto meno a essa pu\u00f2 sovrapporsi. Prendiamo il caso di Alessandro Rossetto (Padova, 1963), uno dei documentaristi pi\u00f9 apprezzati nel panorama italiano (ma assai stimato anche fuori dalla penisola), che a partire dal 1997 con Il fuoco di Napoli<\/i> ha costruito una filmografia coerente e originale, caratterizzata da un forte realismo ma capace di travalicare la realt\u00e0 per una metafisica stilizzata dentro la quale i dati materiali si trasformano in altro da s\u00e9. La dicotomia forzata tra documentario e fiction non sta in piedi anche solo a una superficiale ricognizione perch\u00e9 non esiste documentarista che puntando la macchina da presa sulla realt\u00e0 riesca a restituircela senza filtri. La realt\u00e0 \u00e8 inafferrabile e il cinema gioca alla sua ricostruzione, alla messa in scena o anche solo alla messa in quadro<\/i> \u2013 ci vuole una fiducia troppo ingenua per credere realmente nel reale<\/i>. Rossetto realizz\u00f2 nel 1999 Bibione bye bye one<\/i>, il racconto in bianco e nero di una giornata in un luogo irreale popolato da un\u2019umanit\u00e0 confusa e disorientata, un piccolo capolavoro che lo colloc\u00f2 nella terra di mezzo fra realt\u00e0 e finzione: dunque saldamente nel cuore del linguaggio cinematografico.<\/font><\/p>\n Piccola Patria<\/i> non \u00e8 un esordio, ma l\u2019ottava opera di un regista maturo, padrone del proprio sguardo e del proprio mestiere, un\u2019opera solida e coerente non solo in s\u00e9 stessa ma anche rispetto all\u2019intera filmografia del regista padovano.<\/font><\/p>\n Somewhere in Veneto. Due ragazze, un\u2019estate calda e soffocante, il desiderio di andare via da un piccolo paese di provincia. Luisa (Maria Roveran) \u00e8 piena di vita, disinibita, trasgressiva; Renata (Roberta Da Soller) \u00e8 oscura, arrabbiata, bisognosa d\u2019amore. Le vite delle due giovani raccontano la storia di un ricatto, di un amore tradito, di una violenza subita: Luisa usa Bilal (Vladimir Doda), il suo fidanzato albanese, Renata usa il corpo di Luisa per muovere i fili della propria vendetta. Entrambe vogliono lasciare la piccola comunit\u00e0 che le ha cresciute, tra feste di paese e raduni indipendentisti, famiglie sfinite e nuove generazioni di migranti presi di mira da chi si sente sempre minacciato. Luisa, Renata e Bilal rischieranno di perdersi, di perdere una parte preziosa di s\u00e9, di perdere chi amano, di perdere la vita.<\/font><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Una tragedia profondamente moralistica, in cui il regista sa con certezza di chi sono le colpe, chi sono le vittime e chi i carnefici. Dove la realt\u00e0 \u00e8 usata come fondale dentro al quale far muovere i suoi personaggi e far esplodere tensioni e contraddizioni, ottusit\u00e0 e illusioni. Non c\u2019\u00e8 nessuna ricerca di alcunch\u00e9, tutto il film si muove verso il tragico epilogo, ma proprio su quel frame la storia si interrompe lasciando spazio a un coro disperato che canta (L\u2019acqua z\u00e9 morta) l\u2019irreparabilit\u00e0 del disastro antropologico di una terra perduta nella corsa all\u2019oro di un benessere effimero. Un paesaggio ripreso (anche) attraverso vedute aeree che impietosamente mettono a nudo le cicatrici prodotte da un sistema economico basato sulla piccola e media industria famigliare: capannoni e abitazioni private fuse in un unico e indistinto groviglio architettonico che ha ormai fagocitato il territorio.<\/font><\/p>\n Sceneggiato dallo stesso Rossetto con Caterina Serra (gi\u00e0 collaboratrice alla scrittura di Napoli Piazza Municipio<\/a><\/i> di Bruno Oliviero, 2008) e Maurizio Braucci (L\u2019innocenza di Clara<\/i>, L\u2019intervallo<\/i>, Reality<\/a><\/i>, Cadenza d\u2019inganno<\/i>, Tatanka<\/i>, Napoli, Napoli, Napoli<\/a><\/i>, Una montagna di balle<\/i> e Gomorra<\/a><\/i>), Piccola Patria<\/i> \u00e8 un film indipendente prodotto, dopo anni di ricerca di finanziatori e finanziamenti, da Jump Cut e Arsenali Medicei con il supporto di un patchwork di Film Commission (BLS S\u00fcdtirol Alto Adige, Trentino Film Commission, Veneto Film Commission, Friuli Venezia Giulia Film Commission), l\u2019esiguo supporto del MiBAC e realizzato da una troupe composta quasi per intero da ex studenti della scuola di documentario ZeLIG di Bolzano (tra i quali: il direttore della fotografia Daniel Mazza, il direttore di produzione Luigi Pepe e la capo elettricista e macchinista Stefania Bona). Al montaggio Jacopo Quadri, storico collaboratore di Rossetto, che dimostra una volta di pi\u00f9 la sua capacit\u00e0 di \u201ccucire\u201d film senza alcuna sbavatura.<\/font><\/p>\n Piccola Patria<\/i> si segnala nel panorama italiano come una solida riflessione sulla perdita dell\u2019innocenza da parte di una nuova generazione di esseri umani allevati cinicamente e senza affetto da adulti immiseriti e corrotti (ottima Lucia Mascino nei panni della madre di Luisa), gli uomini soprattutto, in un panorama appiattito e senza sbocchi. Un film duro, una denuncia della balcanizzazione di un territorio che diviene metafora di un intero paese che sembra aver smarrito il senso delle proprie azioni.<\/font><\/p>\n Presentato in concorso a Venezia 70 nella sezione Orizzonti, il film di Alessandro Rossetto sta incontrando le solite difficolt\u00e0 distributive riservate a gran parte del cinema italiano e questo nonostante l\u2019acquisizione in catalogo da parte di Istituto Luce Cinecitt\u00e0. Viene da domandarsi a cosa serva al giorno d\u2019oggi stare a Venezia, in quel calderone senza una chiara identit\u00e0 chiamato Orizzonti, se poi a un film non \u00e8 garantita una distribuzione decente, in grado di farlo incontrare agli occhi del pubblico. \u2022<\/font><\/p>\n Alessio Galbiati<\/i><\/font><\/p>\n <\/p>\n
\nPiccola Patria<\/i> di Alessandro Rossetto (Italia\/2013)
\nrecensione a cura di Alessio Galbiati<\/font><\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2013\/10\/piccolapatria_02.jpg\" "\\"Piccola")
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