![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2013\/11\/inconnu-du-lac.jpg\" "\\"inconnu")
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L\u2019Inconnu du lac<\/i> (2013), ultima opera di Alain Guiraudie, termina con un\u2019inquadratura di Franck nel pieno della notte alla ricerca del suo compagno-killer Michel. Lo schermo scuro – in quanto l\u2019oscurit\u00e0 che osservo su quello \u00e8 molto simile a quella che percepisco all\u2019interno della sala cinematografica nella quale mi trovo – mi catapulta in un certo straniante modo all\u2019interno del film; finalmente, mi verrebbe da dire. \u00c8 infatti una sensazione bizzarra perch\u00e9 fino a quel momento tutto era apparso in maniera quasi impalpabile e ci\u00f2 \u00e8 anche paradossale per un film abbastanza \u201cfisico\u201d come questo. Ma \u00e8 anche una sensazione particolare perch\u00e9 sembrava quasi che me lo aspettassi. Il fatto \u00e8 che L\u2019Inconnu du lac<\/i> \u00e8 un\u2019opera che attraverso la messa in scena di uno spazio situato in quella che potrei definire quasi una superficie di astrazione (il lago in tutto il suo non-esserci) somma a quello stesso spazio l\u2019essenza di tre figure (i tre protagonisti: Franck, Michel e Henri) che pian piano si rendono sempre pi\u00f9 impercettibili. Parlo di astrazione perch\u00e9 lo sguardo impassibile di Guiraudie caratterizza il luogo dello svolgimento dell\u2019azione come uno spazio, appunto, molto vicino a un\u2019assenza di realt\u00e0 concreta. In questo senso verrebbe quasi da cambiare il titolo di questo film in: L\u2019Inconnu est le lac<\/i>.<\/font><\/p>\n La vicenda raccontata \u00e8 in pratica quella di un uomo, Franck, che durante le vacanze estive trascorre il suo tempo sulle rive di un lago noto per gli incontri sessuali tra uomini. Qui inizia a conoscere altre due persone in particolare: Henri, lasciato dalla fidanzata e venuto al lago per rilassarsi e non per cercare sesso, e Michel, personaggio ambiguo da cui Franck \u00e8 molto attratto. Il racconto che Guiraudie fa di questi uomini in questo non-spazio composto da qualcosa che dovrebbe essere un lago, da qualcosa che dovrebbe essere un bosco, da qualcosa che dovrebbe apparire come la ricerca di sesso o la ricerca d\u2019amore, da qualcosa – infine – che dovrebbe mostrarsi come un istinto suicida o omicida (a seconda dei casi: Henri o Michel) \u00e8 in definitiva un racconto che parla di esseri umani che ingannano se stessi e chi li osserva. Ma il cinema, in fondo, \u00e8 un grande inganno, e d\u2019altronde, come scriveva Charles Caleb Colton: \u00abCi sono degli inganni cos\u00ec ben congegnati che sarebbe stupido non cascarvi\u00bb. \u2022<\/font><\/p>\n Gabriele Baldaccini<\/i><\/font><\/p>\n <\/p>\n
\nCi\u00f2 che di straordinario per\u00f2 riesce a esprimere questa opera non sta tanto in ci\u00f2 che vediamo sullo schermo ma piuttosto in tutto quello che resta fuoricampo; insomma, in tutto ci\u00f2 che non riusciamo a vedere (quello che c\u2019\u00e8 di pi\u00f9 interessante \u00e8 infatti tutto quello che ci immaginiamo possa avvenire nella vita dei personaggi al di fuori di quello spazio unico e impossibile che \u00e8 il lago e il bosco retrostante). Ma a cosa punta dunque Guiraudie? Cos\u2019\u00e8 che diviene l\u2019oggetto prediletto della sua comunicazione? Questo tipo di cinema parla in modo evidente di morte\/i e di amore\/i, parla di uomini soli e di uomini che non vogliono pi\u00f9 esserlo (in tutti i sensi possibili e possibilmente espressi dal film) e lo fa attraverso l\u2019osceno o almeno attraverso quello che intendiamo ancora essere osceno e cio\u00e8, in particolare, con ci\u00f2 che offende il pudore con immagini esplicite riferite alla sfera sessuale. Ma in realt\u00e0 lo fa solo trasversalmente, lo fa cio\u00e8 ingannandoci, proponendoci in altre parole un\u2019apparenza, mostrandoci un velo che poi si sfalder\u00e0 con il procedere del racconto, fino a permetterci di notare che l\u2019unica cosa a essere oscena \u00e8 appunto tutto ci\u00f2 che sta fuori dalla scena; ci\u00f2 che \u00e8 nell\u2019inquadratura, ci\u00f2 che \u00e8 nel film, la si potr\u00e0 allora mettere sullo stesso piano e giudicarla sempre allo stesso modo, senza variazioni (che sia morte, amore, passione o paesaggio naturale).<\/font><\/p>\n