![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2014\/02\/stoneroses_01.jpg\" "\\"Mad")
<\/p>\n<\/p>\n
Shane Meadows possiede la rara capacit\u00e0 di cogliere la pancia<\/i> dell’Inghilterra e della sua working class, andando oltre gli stereotipi che troppo spesso incontriamo nel cinema UK. Non c’\u00e8 il pietismo innescato da una visione ideologica \u00e0 la<\/i> Ken Loach, n\u00e9 l’apologia delle common people<\/i> della musica pop o di (certo) cinema di Stephen Frears o Mike Leight. Intervistatore: Mr. Hitchcock, qual \u00e8 la sua definizione di felicit\u00e0?<\/i> <\/p>\n <\/p>\n Il film si apre con un incredibile slow motion in altissima definizione di Ian Brown, frontman della band, colto a un palmo dalle transenne durante un concerto. La macchina da presa indugia sugli sguardi che lo accompagnano, sui muscoli dei fan che si protendono per comunicargli il proprio amore, la propria adorazione (I Wanna Be Adored<\/i><\/a>). L’alta definizione restituisce il tempo sospeso di un attimo eternizzato in 50 fotogrammi (almeno) al secondo. Non un film agiografico dunque, ma il racconto da insider della reunion degli Stone Roses<\/a>, avvenuto nel 2012 dopo 15 anni di inattivit\u00e0. Un nuovo inizio travagliato per una band formatasi a Manchester nel 1984 e scioltasi nel pieno del successo mondiale per incomprensioni fra i suoi componenti. Shane Meadows segue Ian Brown, il chitarrista John Squire, il bassista Gary \u201cMani\u201d Mounfield e il batterista Alan \u201cReni\u201d Wren nella preparazione di un tour imponente che li vedr\u00e0 esibirsi in mezzo mondo, ma apre pure squarci sugli anni andati, con materiale d’archivio, con bizzarre interviste rilasciate con riluttanza a network televisivi in cerca di un qualche scoop. Nel film c’\u00e8 molta musica, ovviamente, tutta da ascoltare come un regalo, avvolti dai brividi che l’intensit\u00e0 dei figli prediletti della Manchester della seconda Summer of Love \u00e8 capace di produrre in quantit\u00e0. E poi c’\u00e8 il racconto di un pazzesco concerto gratuito tenuto proprio a Manchester, presso il Warrington’s Parr Hall, annunciato con qualche ora di anticipo attraverso i media e le radio locali e al quale sono stati ammessi solo poche centinaia di fan muniti di un qualche cimelio d’annata della band. Un concerto incredibile, un rito pagano da brividi anche solo vissuto su un grande schermo. E proprio in questo blocco del film che Shane Meadows tocca le corde pi\u00f9 profonde del proprio amore per gli esseri umani, donandoci squarci delle vite delle persone che sono accorse all’evento e dell’adrenalina che scorre nelle loro vene.<\/font><\/p>\n Un film contagioso, pura gioia visiva e musicale, realizzato con maestria tecnica, e pieno d’amore. \u2022<\/font><\/p>\n Alessio Galbiati<\/i><\/font><\/p>\n <\/p>\n Visto al 31\u00b0 Torino Film Festival | sezione After Hours<\/font><\/p>\n <\/p>\n
\nMeadows arriva vicino alle emozioni ma, con pudore misurato, si ferma sempre un attimo prima.
\nLo ha fatto con con la serie This Is England<\/i> (4+3 episodi del 2010 e 2011) e con il magistrale lungometraggio omonimo (2008) e pure in molte delle altre sue regie: il bello e dimenticato Twenty Four Seven<\/i> (1997), lo struggente Somers Town<\/i> (2008). Ma \u00e8 con The Stone Roses: Mad of Stone<\/i> che coglie, forse nella maniera pi\u00f9 compiuta e convincente, il bersaglio grosso, perch\u00e9 trattasi di un film straordinario, non il classico documentario musicale con al centro l’agiografia di un idolo (o una band). Mad of Stone<\/i> \u00e8 forse il miglior film di Meadows, il pi\u00f9 intenso, il pi\u00f9 vero, il pi\u00f9 sentito. Al suo interno \u00e8 contenuto un messaggio d’amore indirizzato alla band (il regista \u00e8 un fan della prima ora), al suo pubblico colto nelle espressioni vitali della propria passione, ma \u00e8 pure una bella riflessione sui misteri della creativit\u00e0 e della produzione artistica, della difficolt\u00e0 del lavorare in squadra, a stretto contatto con altre persone diverse da s\u00e9. \u00c8 forse questo il tema centrale di tutto il film, posto in apertura, con un passaggio tratto da una celebre intervista ad Alfred Hitchcock che chiarisce, sgombrando il campo da ogni possibile dubbio, il tema centrale della pellicola.<\/font><\/p>\n
\nAlfred Hitchcock: Un orizzonte sereno. Nulla di preoccupante nel piatto. Solo cose creative, non distruttive. Questo dentro s\u00e9 stessi, perch\u00e9 dentro me non sopporto i battibecchi, non sopporto tensioni fra le persone. Penso che l\u2019odio sia solo energia sprecata. Non \u00e8 affatto produttivo. Sono molto sensibile. Una parola tagliente, detta bruscamente da una persona, mi fa male per giorni, specie se detta da qualcuno che mi \u00e8 vicino. So che siamo solo umani, siamo fatti cos\u00ec, siamo stimolati da questo genere di emozioni, chiamiamole anche negative\u2026 ma quando le rimuoviamo tutte quante, e avremo davanti a noi la strada vuota, pulita, finalmente potremo creare qualcosa. Credo che questo sia quanto di pi\u00f9 felice per me io possa mai volere.<\/i><\/font><\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2014\/02\/stoneroses_02.jpg\" "\\"Mad")
<\/p>\n