![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/toni_macao_tonidangela.jpg\" "\\"toni_macao_tonidangela\\"")
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In occasione dell’apertura della prima edizione di Fronteira \u2013 Festival Internacional do Filme Document\u00e1rio e Experimental<\/b><\/a> (30 agosto \u2013 7 settembre 2014) a Goi\u00e2nia, in Brasile (qui<\/a> il programma completo \u2013 pdf), ho pensato di porre alcune domande a Toni D’Angela che, insieme ai direttori artistici Henrique Borela, Rafael Parrode e Marcela Borela ha dato vita a un festival incredibile per qualit\u00e0 del programma e della selezione e cos\u00ec inusuale per collocazione geografica, tanto da costituire un eccentrico e prezioso inedito nella cartografia della cinefilia mondiale. Nei tristi tropici<\/i> di Fronteira passeranno opere di Harun Farocki, Andrea Tonacci, Eric Baudelaire, Edgardo Cozarinsky, Jacques Perconte, Leighton Pierce, Phil Solomon, Abigail Child, Stephanie Wuertz, M\u00f3nica Savir\u00f3n, Jesse McLean, Jodie Mack, Rui Sim\u00f5es, Clarisse Hahn, Marc Hurtado, Clarissa Campolina, St\u00e9phanie R\u00e9gnier, Christophe Bisson, Khavn De La Cruz, Marcelo Pedroso, Lois Pati\u00f1o, Mary Helena Clark, Scott Barley, Esperanza Collado, Dean Kavanagh, Rouzbeh Rashidi, Laura Mulvey, Bani Khoshnoudi, Travis Wilkerson, Max Le Cain, Laida Lertxundi, Jeanne Liotta, Ken Jacobs, Peter Hutton e molti altri ancora.<\/font><\/p>\n Toni D’Angela \u00e8 critico cinematografico rigoroso ed estremamente prolifico autore di saggi quali Western. Una storia dell’Occidente<\/i> (Ente dello Spettacolo, 2012), John Ford. Un pensiero per immagini<\/i> (Unicopli, 2010), Raoul Walsh o dell’avventura singolare<\/i> (Bulzoni, 2008), Corpo a corpo. Il cinema e il pensiero<\/i> (Falsopiano, 2006), Orson Welles<\/i> (Falsopiano, 2004), nonch\u00e9 fondatore e direttore editoriale della splendida e fiammeggiante rivista multilunge La Furia Umana<\/i><\/a>. Qui<\/a> gli articoli di Toni per Rapporto Confidenziale.<\/font><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Alessio Galbiati: Vorrei mi raccontassi un po’ qual \u00e8 lo specifico di FRONTEIRA. Cos’\u00e8 FRONTEIRA, che festival sar\u00e0?<\/b><\/font><\/p>\n Toni D’Angela: \u00c8 un festival che vuole esplorare, sperimentare e documentare una passione e una militanza, un modo di vedere il mondo e il cinema, di agire. Il manifesto<\/a> (che potete leggere nell’edizione online di LFU<\/a>, LFU\/20) e il programma sono molto determinati: cio\u00e8 hanno un carattere e sono precisi, perfino chirurgici. Insomma siamo coscienti che stiamo facendo qualcosa di radicale, in un contesto tutto da scoprire e con pochissimi soldi, e quando dico pochissimi, intendo proprio pochissimi. Dunque sar\u00e0 un festival votato alla scoperta e all’attraversamento dei confini, un’esperienza liminale, questo \u00e8 quello per cui abbiamo lavorato. E per molti, credo, l’occasione per conoscere e sobbalzare nel confronto con film e autori che, mediamente, \u00e8 difficile incontrare, penso a Rui Simoes o Leighton Pierce, ma anche ai tanti giovani filmmakers presenti con il loro film come Laida Lertxundi, Stephanie Wuertz, Monica Saviron. Mary Helen Clark. Chi verr\u00e0 trover\u00e0 i maestri del film sperimentale, come Ken Jacobs e Peter Hutton, ma con i loro ultimi film, come dire che l’avanguardia americana non \u00e8 morta, insieme alle nuove leve come Jodie Mack.<\/font><\/p>\n AG: Com’\u00e8 nata questa tua collaborazione brasiliana? Come sei capitato nella squadra che ha realizzato questa prima edizione?<\/b><\/font><\/p>\n TD’A: All’inizio dell’anno mi avevano contattato per invitarmi a tenere una critic residence nell’edizione 2015, quindi per l’anno prossimo. L’invito nasceva dalla stima che provano per LFU, per il lavoro svolto con la rivista che, secondo le loro parole, li avrebbe, li ha ispirati nel percorso che li ha condotti alla creazione del festival: cio\u00e8 l’attraversamento dei confini. Intorno a marzo mi hanno di nuovo contattato per invitarmi gi\u00e0 all’edizione 2014, che \u00e8 anche la prima. Come ospite, ma senza particolari impegni. A me non piace star fermo, cos\u00ec mi sono proposto per una lecture, inizialmente, e poi abbiamo cominciato a parlare del festival, gli ho chiesto a che punto erano, che idee avevano in mente, e cos\u00ec \u00e8 nata la nostra collaborazione. E in pochi mesi abbiamo disegnato la line up del festival.<\/font><\/p>\n AG: Costruire un festival nuovo, una prima edizione, \u00e8 prima di tutto un atto di rottura con l’esistente. In cosa FRONTEIRA si differenzia dall’esistente?<\/b><\/font><\/p>\n TD’A: Ci sono festival importanti dedicati al documentario, come il CINEMA DU REEL, o al cinema sperimentale, come il MEDIA CITY FILM FESTIVAL. Ma FRONTEIRA nasce a Goi\u00e2nia, un luogo inedito, visitato da Levi-Strauss (ne parla in Tristi tropici<\/i>). E in un contesto che probabilmente \u00e8 meno \u201ccoltivato\u201d, non dico meno ricettivo, all’attenzione. \u00c8 un contesto in cui questo programma potrebbe davvero schiantare gli occhi, ma certo non nascondo che si corre anche qualche rischio, che forse non avremmo se facessimo questo festival a Parigi o New York. Quindi la sfida, la scommessa \u00e8 particolarmente eccitante. Dopo di che il nostro impegno \u00e8 quello di promuovere una certa proposta di cinema, che non \u00e8 affatto marginale come si pensa e a volte si scrive pure nei manuali di cinema. Il cinema sperimentale, documentario, \u00e9ngage \u00e8, anzi, maggioritario per numero (quello di cui parla Spinoza, che fa differenza), e semmai \u201cminoritario\u201d (nell’accezione di Deleuze) per vocazione. Direi che stiamo lavorando molto sulla radicalit\u00e0, stiamo dando questo carattere al festival e spero che tale carattere costituisca la nostra differenza. Tra l’altro a marcare questo tratto ci sar\u00e0 anche l’annuncio, durante il festival, della nascita di una nuova alleanza-assemblage, un’associazione internazionale di scholars, critici e programmatori, da Manila a New York. \u00c8 un’idea che ho avuto un paio di mesi fa, ho invitato alcuni amici a partecipare e ora abbiamo gi\u00e0 qualche centinaio di membri sparsi per il mondo. Organizzeremo incontri internazionali, seminari, e avremo sia un blog che un film journal. Stiamo ancora lavorando, quindi non aggiungo altro.<\/font><\/p>\n AG: In questa prima edizione di FRONTEIRA hai curato la selezione delle opere di ben 3 sezioni del festival (Concorso internazionale, Camera Doc, Classics of Experimental Film), dando una forte caratterizzazione al mood dell’intero festival. Chi conosce la tua scrittura e la tua attitudine cinefila, attraverso \u00abLa Furia Umana\u00bb e le tue numerose pubblicazioni, potr\u00e0 trovare una forte coerenza e continuit\u00e0 fra la tua attivit\u00e0 critica e quella curatoriale. In che modo hai lavorato alla selezione delle opere e quanto questo lavoro rappresenta una prosecuzione del tuo discorso sul cinema?<\/b><\/font><\/p>\n TD’A: Allora, per essere precisi, ho curato e contribuito a curare anche altre sezioni, quelle che tu citi sono sezioni che ho programmato da solo. Per me la programmazione \u00e8 la continuazione della \u201cscrittura\u201d (un gioco di disarticolazione che concatena e deborda) con altri mezzi, non sono un programmatore puro, ne conosco molti che sono davvero in gamba e ogni tanto anche scrivono, altri che non sanno chi sia King Vidor o Andrea Tonacci. Quindi non ho lavorato come un programmatore, voglio dire che non ho guardato centinaia di film per la selezione. Il comitato di selezione dei film in competizione era composto da altri quattro compagni di viaggio, tutti brasiliani, Henrique Borela, Rafael Parrode, Marcela Borela e Marcelo Ribeiro. I primi tre sono anche i direttori artistici del festival. Loro s\u00ec, hanno visionato centinaia di film, hanno compiuto un grande sforzo. Io non avrei nemmeno potuto, proprio per le attivit\u00e0 di cui sono gi\u00e0 responsabile e che citavi, soprattuto il film journal. Ma ci siamo sempre confrontati, ovviamente anche sui film che ho proposto io. I film che ho selezionato sono andati a chiederli in giro per il mondo ai filmmakers che conoscevo e che non conoscevo e al tempo stesso ho domandato anche alcuni consigli ai redattori della mia rivista come Enrico Camporesi. Ho chiesto ai registi di inviarmi i loro film e poi li ho selezionati, anche se non tutti ovviamente. In Brasile hanno svolto un lavoro diverso, pi\u00f9 duro e \u201csporco\u201d se vuoi, ma anche di \u00e9quipe. Ogni tanto mi chiedevano e descrivevano la situazione e mi hanno anche inviato alcuni film per chiedere il mio consiglio. Del resto anche io ho chiesto loro di esprimersi liberamente sulle mie proposte.<\/font><\/p>\n AG: Mi puoi raccontare di cosa tratter\u00e0 la lettura che curerai?<\/b><\/font><\/p>\n TD’A: Cercher\u00f2 di spiegare il rapporto tra cinema e modernismo, riprendendo anche alcune tesi della Michelson e di Cavell, soprattutto per sottolineare come il cinema salti fuori dal sistema della rappresentazione (che \u00e8 nozione assai complessa e quini mi limiter\u00f2 solo a tratteggiare) proprio per la sua particolare natura di medium (nell’accezione di Rosalind Krauss): come supporto fisico e insieme di convenzioni e regole. Di seguito cercher\u00f2 di articolare un confronto tra il cinema sperimentale e quello rappresentativo-narrativo muovendo dalla nozione di dispositivo, che nel secondo caso tende a legare le intensit\u00e0 per favorire una maggiore e pi\u00f9 lineare fruibilit\u00e0, mentre il cinema sperimentale tende sempre a riscriverlo e pervertirlo. Ma non parler\u00f2 di una opposizione, solo di una \u201cdifferenza\u201d. Infine, a partire da tale confronto, chiuder\u00f2 il mio intervento parlando di cinema e politica su un terreno particolarmente insidioso, quello dell’avanguardia americana che spesso \u00e8 stata accusata di disimpegno. Cercher\u00f2 di dire che il cinema politico non \u00e8 quello asservito ad un messaggio, che \u201crappresenta\u201d un conflitto, anche perch\u00e9 senza conflitto nella<\/i> rappresentazione (cio\u00e8 un lavoro sulla forma e che magari esibisce anche il lavoro stesso sulla forma come nel film strutturale di Sharits o Morgan Fisher), il conflitto \u00e8 solo rappresentato, cio\u00e8 non fa paura a nessuno. In particolare parler\u00f2 di Brakhage. Godard diceva che il miglior film politico \u00e8 un home movie in cui si mostrano moglie e figli. Chi l’ha fatto meglio di Brakhage?<\/font><\/p>\n <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/fronteira.jpg\" "\\"fronteira\\"")
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