![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/thepresident.jpg\" "\\"thepresident\\"")
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Venezia 71. Orizzonti – Film d’apertura<\/i><\/font><\/p>\n Wash my ass, your Majesty<\/b><\/font><\/p>\n \u00abIn un paese sconosciuto\u00bb, il Potere consiste in un esercizio sadico, proprio come nei paesi conosciuti. Il Presidente \u00e8 orgoglioso di poter disporre a piacimento di tutto e tutti e gongola all\u2019idea del passaggio di consegna, un giorno, al nipotino orfano. \u00abMa io voglio un gelato, non voglio stare al tuo posto\u00bb obietta con naturalezza il piccolo. Intanto il nonno firma, impassibile, condanne a morte, anche di un sedicenne. Se lo graziasse, si giustifica, ogni pivellino si permetterebbe di giocare alla rivoluzione. E rincara la dose al mini erede: \u00abQuando sarai al mio posto, con una telefonata, avrai il potere di spegnere tutte le luci\u00bb. E poi riaccenderle. Gli fa vedere come si fa e il bimbo si lascia attrarre da quell\u2019immagine dall\u2019alto della citt\u00e0 on\/off. Stavolta imitare il nonno lo diverte, quel suo \u00abposto\u00bb prima rifiutato \u00e8 ora accetto come un pi\u00f9 appetitoso gioco (pur sempre sadico). Ma improvvisamente appaiono altre luci e altri fuochi: \u00e8 in atto una rivolta, un colpo di stato. Panico del nonno e titoli di testa.<\/font><\/p>\n Per tutti i fitti e variegati 115 minuti del film, le luci continueranno ad accendersi e spegnersi. Poi a riaccendersi diversamente. Non proprio alla lettera. Si tratta delle illuminazioni soprattutto del bambino e del buio di rivoluzioni troppo vicine a quanto dittatorialmente costruito, una copia conforme delle azioni spietate e sanguinarie di Sua Maest\u00e0 il Presidente. Le vittime si trasformano in carnefici e il carnefice in vittima. Trascinando nel gioco (non pi\u00f9 sadico, stavolta risemantizzato e risemantizzante) tutta una serie di analogie di scambio e interscambio, di luci buie e oscurit\u00e0 accecanti. Che investono la struttura stessa del film, campo (sonoro), controcampo (trattenuto) e fuoricampo (insostenibile), come nella sequenza dell\u2019uomo che, dopo cinque anni di prigione, torna dalla fidanzata nel frattempo sposatasi.<\/font><\/p>\n Quando Akira Kurosawa si complimentava con Kiarostami per come il regista iraniano sapesse collocare la macchina da presa ad altezza di bambino, lodava in realt\u00e0 una cinematografia, che facendo di necessit\u00e0 virt\u00f9 (operare necessariamente all\u2019interno del Kanun, l\u2019Istituto Iraniano per l\u2019Educazione dei bambini e dei giovani), negli anni ’80 e ’90, sapeva farsi (in farsi) anch\u2019essa bambina, aprire occhi sul moderno e post-moderno per reinventarlo e riumanizzarlo. Guardare le cose come fosse la prima volta, senza dimenticare tutto il conoscibile acquisito col tempo. Mohsen Makhambalf aveva una cinefilia pi\u00f9 spiccata degli altri. Citava Norman Bates e Moravia con L\u2019ambulante<\/i> (1987), Sidney Pollack (e Horace McCoy) ne Il ciclista<\/i> (1987), teorizzava su fiction e non fiction attraverso Salaam Cinema<\/i> (1995) e su audio e video (ascolto e vedo) tramite Il silenzio<\/i> (1998), pi\u00f9 esplicitamente libero rispetto ai meno amati film \u00abparlati\u00bb Sesso e filosofia<\/i> (2005) e Viaggio in India<\/i> (2006). Didascalici per fare a pezzi ogni didascalicit\u00e0, lezione ripetuta da quest\u2019ultimo The President<\/i>. Dove le orecchie e gli occhi chiusi a forza del bimbo (un formidabile, mai stucchevole, Dachi Orvelashvili) diventano sempre pi\u00f9 spalancati. E le finzioni, gradualmente pi\u00f9 vicine a un gioco (play<\/i>) di fiction, cinema e teatro, fanno invece accedere all\u2019orrore diretto del Re(ale). Incarnato da Misha Gomiashvili, prodigioso anche lui.<\/font><\/p>\n \u00c8 il medesimo rovescio operato da Il grande dittatore<\/i> (1940) (anche qui c\u2019\u00e8 un barbiere), vestiti e ruoli scambiati (con superamento finale di ruolo e vesti) al pari delle funzioni percipienti. Hannah\/Paulette Godard che ascoltava il \u00abLook at me! \u00bb di Chaplin con la vista, invitando poi all\u2019ascolto di un\u2019immagine invisibile. Guardare con le orecchie, ascoltare con gli occhi. Una lezione, da Charlie Parker a Godard, sempre invisa al Potere. E, certo, anche ai sudditi replicanti. The President<\/i> rilancia la sfida. Saccheggiando i film, i generi, gli autori, i topoi. Affilandoli, mescolandoli, riscrivendoli. L\u2019amato neorealismo, I bambini ci guardano<\/i> (1943), il Kusturica dei matrimoni e dei funerali, un finale sospeso, con 400 colpi dinanzi al mare Persino i meta-generi di Tarantino basterd<\/i> che ci mostra gli ebrei killer a caccia di nazi. El violin<\/i> (2005) di Francisco Vargas (adesso c\u2019\u00e8 una chitarra e il rivoluzionario lascia il posto al dittatore in fuga, che si finge musico). Il filone Ore disperate<\/i> (altri<\/i> evasi si asserragliano in case altrui), addirittura il porno, sottogenere \u00absposa\u00bb (con stupro), il revenge movie<\/i> (non privo di freddura alla Kill Bill, vol.2<\/i>, 1994). E naturalmente La vita \u00e8 bella<\/i> (1997) che, pur con tutti i suoi difetti, aveva intuito la necessit\u00e0 di spezzettare la Storia, fingerla per riedificarla. Chi lo accostava a Charlot, sia pure per superficiali motivi, non aveva tutti i torti.<\/font><\/p>\n Rischia per questo di frastornare, confondere, sembrare poco omogeneo The President<\/i>. Per\u00f2 proprio in questi quadri di un\u2019esposizione cinematografica, preparati con cura anarchica da gallerista eccentrico, insieme alla moglie Marzieh Meshkini, co-autrice della sceneggiatura, \u00e8 riposto il senso del film, non certo negli enunciati didascalici di quei personaggi che sembrano dei ex machina<\/i>, infilati per riassumerne il messaggio. Non possiamo comportarci peggio di chi attacchiamo; bisogna spezzare la dolorifica catena della violenza, da cui poi non si esce pi\u00f9\u2026Sono ulteriori variazioni sul vero tema duplicato ad libitum<\/i>. L\u2019occhio frastornato di segni, lo spettatore spronato a caricare e scaricare il senso tra mille visioni e mille retoriche. Invocando, come il piccolo protagonista, Maria, cio\u00e8 l\u2019identit\u00e0 originaria, una nuvola di luce in mezzo al caos.<\/font><\/p>\n \u00abDobbiamo recitare, come fossimo attori\u00bb chiede il nonno al nipotino. Sono in fuga dalla folla vendicativa, viaggiano in un maxi-testo postmoderno da fare a pezzi con lo stesso suo linguaggio. Omeopatia dello sguardo bacato. E in uno zapping continuo, si traveste anche il plot<\/i> per svestire gli occhi di attanti e spettatori. Vecchio e bambino, dopo aver fatto un giro tra le persone (il barbiere, i militari lascivi, una prostituta, ex prigionieri politici e contadini), i toni (satirico, drammatico, poetico, teorico) e le forme (film intimistico o affollato di gruppi, classicamente narrato o destrutturato nelle componenti linguistiche, a camera fissa o ultramossa), diventeranno quindi anche degli spaventapasseri, come in una fiaba. Erano attori, gi\u00e0 prima, all\u2019interno dello spettacolo<\/i> del Potere, pi\u00f9 volte evocato in flash-back musical<\/i> senza tempo\u2026 Si erano visti familiari del dittatore, madre e figlia, a capo di organizzazioni umanitarie a favore delle donne (o di adolescenti), rinfacciarsi le rispettive cariche e svelare la tragedia di non avere pi\u00f9 privilegi (il vero scopo del Potere, oltre al sadismo). O si assister\u00e0 al dittatore travestito che accusa un poveraccio di non aver pagato le tasse, \u00abdi aver rovinato questo Paese!\u00bb, una scusa buona per tutti i regimi. E la polizia, la stessa che aveva ucciso per mano del tiranno, adesso prona, parimenti spersonalizzata, al servizio dei rivoltosi. Cos\u00ec lo spettatore deve essere spettatore fino in fondo, spezzare la propria unit\u00e0 di sguardo per ricomporre lo sguardo, vagare smarrito come nonno e nipote. Bagno di umilt\u00e0 per il primo, rieducazione del secondo.<\/font><\/p>\n Esseri umani diventano mostri, o simboli, poi tornano a essere persone. Senza dimenticare che il mostro (e i simboli) sono sempre in agguato. Il Makhmalbaf apparentemente didascalico (come l\u2019ultimo Terrence Malick) in realt\u00e0 ribalta ed estende. Le cose staranno davvero cos\u00ec? O bisogna interrogarsi sempre, costantemente? Per esempio, dove ci troviamo? In che epoca, in quale luogo, in che genere di film? Bandiera produttiva, lingua e locations sono georgiane. Post-comunismo? Iraq, Iran, Siria? Nei luoghi caldi della fallita primavera araba? In un futuro paese, da cui partir\u00e0, finalmente, l\u2019attacco cruento alla dittatura della globalizzazione? Il cinema \u00e8 questo, una continua dissolvenza incrociata di sguardi e tempi, di reale e simbolico, di luci accese e spente, dire senza dire e non dire anche se lo si \u00e8 detto. Expanded cinema<\/i>. Quel President<\/i> (eufemismo) non \u00e8 lontano dalla nostra Europa ri-medievalizzata, dallo stesso re Giorgio che inaugura lugubremente la 71\u00b0 mostra del cinema, senza dar peso alle proteste dei lavoratori del comune di Venezia. E disporrebbe di un\u2019ennesima maschera, quella di Makhmalbaf stesso, cattivo<\/i> in esilio dall\u2019Iran, colpevole di voler accendere e spegnere a piacimento le luci cinematografiche dell\u2019intelletto, altres\u00ec desideroso di trasmetterne le facolt\u00e0 alla discendenza (desiderio avveratosi pienamente con le figlie Samira e Hana).<\/font><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Makhmalbaf si comporta cos\u00ec con tutti gli elementi del suo enunciato, demistificando ciascun ambito. E ogni abito. Che fa sempre il re, oltre che il monaco. Il travestimento da bimba del piccolo protagonista potrebbe ulteriormente alludere ai ruoli sessuali, cos\u00ec tanto criticati e repressi quando scambiati. Non soltanto in Iran. E una battuta tosta come \u00abMi pulisca il culo, sua Maest\u00e0!\u00bb (non) risulta invece solo un\u2019invocazione d\u2019aiuto del bambino che, da sempre servito e riverito, ha fatto la cacca e non sa minimamente agire per proprio conto. Pure il nonno, d\u2019altronde, ammette di non sapersi lavare il posteriore. Crudele, odioso, ridicolo. Potente impotente. Eppure a un certo punto, per forza paradossale di cose, dovr\u00e0 portare sul dorso, ferito, chi gli assassin\u00f2 il figlio e la nuora (i genitori del nipotino prediletto). E, nel finale, di nuovo per via dello stesso paradosso tenacemente perseguito dall\u2019autore (sempre con reinventato gioco sadico, da differente President<\/i> della regia), sapr\u00e0 forse ispirare piet\u00e0. Non soltanto tagli di testa. E di testo.<\/font><\/p>\n Leonardo Persia<\/i><\/font><\/p>\n <\/p>\n![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2014\/08\/makhmalbaf.jpg\" "\\"makhmalbaf\\"")
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