{"id":37915,"date":"2016-12-04T12:22:45","date_gmt":"2016-12-04T11:22:45","guid":{"rendered":"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/?p=37915"},"modified":"2016-12-04T13:38:32","modified_gmt":"2016-12-04T12:38:32","slug":"sully-clint-eastwood","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/?p=37915","title":{"rendered":"Sully > Clint Eastwood"},"content":{"rendered":"

\"sully-eastwood-hanks-cover\"<\/p>\n

L’equilibrio complesso tra esperienza e intuizione.<\/strong><\/p>\n

Che il conservatore \u00e8 l\u2019autentico rivoluzionario \u00e8 l\u2019insegnamento non paternalistico che Clint Eastwood vuol lasciare in dote a estimatori e potenziali eredi. Questo lascito fa pendant con l\u2019eclettismo del regista, nato attore pistolero\/cowboy e cresciuto progressivamente come regista che si \u00e8 cimentato con una tipologia di generi e argomenti eterogenea. L\u2019ultima virata del regista verso la pista della \u2018storia vera e americana\u2019 \u00e8 una prova superata di versatilit\u00e0 e concisione, ma non deve trarre in inganno sulle intenzioni reali.\u00a0Non si pu\u00f2 dubitare che dietro all\u2019immagine del capitano Chesley ‘Sully’ Sullenberger si nasconda il volto di Eastwood. Si tratta dell\u2019ennesimo personaggio-metafora in cui ama nascondersi, per\u00f2 da qui a parlare di placida trasposizione della mediet\u00e0 dabbenista americana ce ne vuole.<\/p>\n

Ecco perch\u00e9 non si pu\u00f2 perdonare una certa retorica interpretativa che in questi giorni si consolida su questo film. Vecchie solfe si accavallano e la musica \u00e8 sempre la stessa: l\u2019esegesi trita dell\u2019antieroismo, del miracolo americano e della storia \u2018onesta\u2019, letture semplicistiche e antropocentriche che insistono sull\u2019insostituibilit\u00e0 della robotica all\u2019umano, sul \u2018brav\u2019uomo\u2019 o circa la diffidenza verso macchine, algoritmi, regole, codici (\u00abse la mente pu\u00f2 vacillare il cuore non sbaglia mai\u00bb). Manuali, simulazioni e procedure certificate non sono sufficienti per risolvere dilemmi emotivi o esistenziali, e questo in effetti si sapeva gi\u00e0, non era il caso di affaticarsi a girarci un film sopra. Non per Eastwood almeno, che ama camuffarsi dietro una patina di semplicit\u00e0 per affermare idee sul cinema e sulla vita per niente smandrappate. Logore saranno, semmai, le recensioni confezionate e seriali di critici e dilettanti delle webzine o dei quotidiani, che farfugliano la stessa formula comoda da un decennio per inquadrare meccanicamente ogni lavoro eastwoodiano senza lo sforzo di uno sguardo modulare e pi\u00f9 attento da un film all\u2019altro.<\/p>\n

Eastwood insiste con una certa continuit\u00e0 a fare un cinema dichiaratamente narrativo, romanzando storie vere o immaginarie. Gli interessa, questo s\u00ec, concentrarsi sul valore dell\u2019esperienza in s\u00e9, rappresentare filmicamente l\u2019idea della scelta, del sentimento che precede un gesto difficile e del dire la verit\u00e0 nel modo pi\u00f9 chiaro possibile. Ma la retorica pettegola del buon samaritano \u2013 che viene rifilata senza piet\u00e0 dai lorsignori critici e recensori \u2013 non rientra nei suoi piani di regista sofisticato travestito da cantastorie middlebrow; sotto le mentite spoglie di un verace e cocciuto repubblicano si nasconde l\u2019occhio di un animo sensibile, attento e poco prevedibile, pi\u00f9 ricco di contorsioni che prodigo di linearit\u00e0.<\/p>\n

Molto vicino a Invictus<\/em><\/a> per gli intenti e la complessit\u00e0 con cui \u00e8 rappresentato il tema dell\u2019uomo d\u2019esperienza, invincibile per la sua incapacit\u00e0 di arrendersi alla \u201cmorsa delle circostanze\u201d, Sully<\/em> \u00e8 l\u2019ulteriore fiaba-antifiaba moderna eastwoodiana, un lavoro cinematografico rispettoso dei suoi illustri precedenti dedicato alla sprezzatura e all\u2019elogio dell\u2019anonimato, che \u00abmantiene l\u2019autore non il padrone ma il servitore di qualcosa che \u00e8 molto pi\u00f9 importante di lui\u00bb. Il pilota Sully non \u00e8 interessato a legare il miracolo Hudson al suo nome, quel che deve imporsi \u00e8 il lavoro ben fatto e non chi lo ha svolto. Nessuna agiografia populista, ma il ritratto preciso, illuminista e contenuto di un mestiere difficile (volare) attraverso la vicenda di un uomo competente e di un apologo ottimista ma non romantico perch\u00e9 frutto di emozioni conflittuali. L\u2019uomo-Sully \u00e8 il pretesto narrativo e il volo la metafora perfetta del vivere come addestramento a un equilibrio complesso tra ragionamenti induttivi, frutto di esperienze, fallimenti e successi, e tensioni istintive da assecondare quando il conto delle regole non torna. Il protagonismo non ha posto e colui che fa l\u2019impresa ha il dovere e il piacere di defilarsi, muovendo quel passo indietro dell\u2019understatement non obbligato o d\u2019etichetta ma esito di una nonchalance. Spettacolarizzare se stessi e ci\u00f2 che si sceglie di fare, rendendo teatrale ogni dettaglio degli eventi e delle dichiarazioni, \u00e8 il tic predefinito di questo secolo e il regista ama il voice off.<\/p>\n

La trappola che Eastwood tende al critico \u00e8 ben congegnata, e tutti sembrano cascarci, anche nel caso di Sully<\/em>: il clich\u00e9 moralistico \u00e8 sulla parola \u2018eroe\u2019, sulle dinamiche dell\u2019antieroismo e sui suoi presunti \u2018valori\u2019. Ma l\u2019essere delicatamente engag\u00e9 di Eastwood non passa mai dalla bruta parabola morale, casomai dalla rivendicazione teorica su che cosa significhi vivere essendo all\u2019altezza del compito e su come diventar degni, kantianamente, della propria felicit\u00e0.<\/p>\n

Il taglio cinematografico, anche in questo film, \u00e8 coerente con i suoi lavori precedenti, oltre che assimilabile a quello di Frank Capra per metodologia e per idee (la vicenda e l\u2019azione straordinaria di un uomo comune), ma con una inclinazione votata al tormento. Gli elementi simbolici sono sparsi tra una scena e l\u2019altra (la cloche, il pannello dei comandi, la corsa in piena notte e lo stesso birdstrike) senza uno schema prevedibile. La scelta \u00e8 aderire alla narrazione e ai codici espressivi del genere affrontato, facendo prevalere la ricerca della realt\u00e0 su quella semantica o del bello. Mancano le divagazioni e la concentrazione delle inquadrature \u00e8 massima sull\u2019accadimento complessivo e minima sulle emozioni dei protagonisti, il flusso degli eventi limpidissimo e la loro concatenazione logica impeccabile. La progressione dei fatti, bench\u00e9 ascendente, non \u00e8 lineare. Procedendo come un cerchio concentrico, il movimento della narrazione \u00e8 centripeto. Il regista, che lavora di sottrazioni, investe tutto sull\u2019azione, e non ci sono \u2018tocchi d\u2019autore\u2019. La scelta di rendersi invisibile, adottando la massima sobriet\u00e0 nell\u2019uso della tecnica filmica \u00e8 il dato che rende pi\u00f9 forte, nel silenzio, la voce e la visione di Eastwood.<\/p>\n

Il lavoro compositivo non \u00e8 sulle immagini ma nella ricercata armonia tra la scelta del tema e il tipo di rappresentazione psicologica dei personaggi. Ancora, come per Capra, pure per Eastwood nel rapporto con il cinema \u00e8 stato determinante il background tecnico e \u2018non intellettuale\u2019, consapevole che i film sono il risultato di un lavoro collettivo (guarda caso anche Sully difende questa idea), in cui \u00e8 determinante l’apporto di tutti i collaboratori. La sua formazione lo ha spinto a essere non un artista, ma un vero artigiano del cinema. Sully<\/em> \u00e8 un film che testimonia come il tema progettuale della ricerca cinematografica di Eastwood sia unitario: realismo non intellettualizzato ma spontaneo. Anche la fotografia \u00e8 costruita tenendo conto della priorit\u00e0 della vicenda, lo stile visivo del direttore della fotografia deve piegarsi alla funzionalit\u00e0 del plot.<\/p>\n

Eroismo\/antierosimo \u00e8 un dualismo (o una dialettica) debole e fin troppo povero, di cui Eastwood dimostra di non curarsi e, anzi, di averlo superato a vantaggio di qualcosa che per lui \u00e8 prioritario: il primato della manualit\u00e0 sulla firma d\u2019autore. \u2022<\/p>\n

Rubina Mendola<\/em><\/p>\n

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