![\"\"](\"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/wp-content\/uploads\/2017\/05\/120_battements_par_minute-cover.jpg\")
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Cannes 70 \/ S\u00e9lection officielle<\/em><\/p><\/blockquote>\n
Che il cinema tornasse a parlare finalmente di AIDS, in un contesto come quello del Festival di Cannes, era necessario. Che lo facesse in un modo cos\u00ec graffiante e feroce, mantenendo alla base un’assoluta delicatezza dello sguardo, era difficile da auspicare. Eppure Robin Campillo porta a Cannes un lavoro eccezionale, che ha francamente lasciato il magone addosso all’uscita dalla sala.<\/p>\n
La vicenda prende vita nella sede di Act up (AIDS Coalition to Unleash Power), un collettivo di protesta e sensibilizzazione che gi\u00e0 nella fine degli anni ’80 promuoveva l’informazione e la prevenzione. Siamo nella Francia di Mitterand e l’AIDS \u00e8 ancora preso sottogamba, l\u00ec come in tutto il resto del mondo. Il film mantiene uno sfondo fortemente politico in ogni sua scena, che si tratti di un flash-mob o che si tratti di un dialogo pi\u00f9 intimo che si svolge tra le pieghe del melodramma.
\nPerch\u00e9 proprio il melodramma \u00e8 uno dei molteplici generi che si incrociano in \u201c120 battements par minute\u201d, insieme agli inserti documentaristici alle immagini di repertorio.<\/p>\nGrazie anche a un incipit che predilige una soluzione con un montaggio capace di creare flashback senza disturbare l\u2019attenzione, lo spettatore \u00e8 subito informato sulle azioni di Act Up, uno degli organismi pi\u00f9 penetranti e attivi in quegli anni, delle sue regole interne e delle diverse voci che ne compongono il coro di protesta.
\nLo vediamo attraverso lo sguardo di Nathan, giovane omosessuale fortunatamente scampato al contagio, che decide di entrare nell\u2019organizzazione per dare il proprio contributo. E presto, sulla linea narrativa del film, vanno delineandosi le differenti personalit\u00e0 che compongono un variegatissimo e ricchissimo gruppo di attivisti, capaci di portare avanti anche un confronto interno pregno di punti di vista che da Campillo vengono messi in scena in maniera mai giudicante e mai partigiana.<\/p>\nGli omosessuali di \u201c120 b.p.m.\u201d non sono mai sopra le righe, i loro comportamenti non sono mai portati all\u2019esasperazione e quando si sconfina (come nel caso dell\u2019organizzazione di un gay pride) lo si fa in maniera consapevole, provocatoria, intelligente.<\/p>\n
Con l\u2019aiuto di alcune soluzioni di regia davvero pregevoli (\u00e8 il caso del pulviscolo di una discoteca che ingrandito diviene l\u2019immagine del virus HIV) Campillo \u00e8 capace di infilare alcuni inserti documentaristici necessari allo spettatore, evitando il didascalismo pi\u00f9 becero: chi viene informato sono infatti i protagonisti del film e attraverso loro noi conosciamo\/ricordiamo alcune informazioni di cui si parla sempre troppo poco.<\/p>\n
Per permeare maggiormente il film di significato politico, Campillo trova aiuto nelle immagini di repertorio, capaci di fare leva anche su quello \u201cEsprit de la R\u00e9volution\u201d tipicamente francese, non limitandosi alle immagini degli anni \u201980 e \u201990, ma rievocando le vicende dei moti del 1848 come testamento spirituale di Sean (Nahuel P\u00e9rez Biscayart), il personaggio probabilmente pi\u00f9 eclettico, energico e carismatico dell\u2019intero gruppo, capace di far innamorare Nathan e di far s\u00ec che questi lo accompagni fino alla fine.<\/p>\n
Ci\u00f2 che scuote del film di Campillo \u00e8 lo sguardo feroce su una societ\u00e0 sorda, incapace di accogliere e ascoltare le istanze dei malati di AIDS. Lo fa urlando, scaraventandoci addosso immagini e parole, mostrandoci un attivismo che commette(va) errori, ma che \u00e8 necessario in una societ\u00e0 dove il problema dell\u2019AIDS \u00e8 sempre relegato a una questione di discriminazioni sessuali e umane.<\/p>\n
Ma alle urla degli attivisti di Act Up si contrappone una delicatezza senza pari nel mostrarne l\u2019intimit\u00e0. Le scene di sesso omosessuale sono sconvolgenti per sensualit\u00e0 e resa, per la plasticit\u00e0 di corpi che non sono mai volgari, mai disturbanti, sputando in faccia al bigottismo da quattro soldi.
\nE c\u2019\u00e8 un rispetto quasi religioso anche della morte, mai enfatizzata, solo tratteggiata e trattata nella maniera pi\u00f9 realistica possibile. Una delicatezza d\u2019insieme resa tale anche dalla totale assenza di una colonna sonora extradiegetica.<\/p>\nCon questo film Campillo si prende tempo (2 ore e 20 minuti) e ne chiede anche allo spettatore, che lentamente si lascia risucchiare in un vortice di potenza, commozione, turbamento, gioia, lutto e riflessione. Un film che lascia scosso chi lo guarda, senza se e senza ma, un film necessario, con una direzione degli attori eccezionale e un cast davvero all\u2019altezza<\/p>\n
Di AIDS, oggi, non se ne parla pi\u00f9, ma in realt\u00e0 non se n\u2019\u00e8 mai parlato molto. Se la direzione di Cannes continua ad andare sui sentieri della politica militante, questo film se la gioca per la palma. Con Almodovar presidente di giuria, poi\u2026\u00a0\u2022<\/p>\n
Nicola \u2018Nimi\u2019 Cargnoni<\/em><\/p>\n
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