{"id":6068,"date":"2010-04-01T07:30:26","date_gmt":"2010-04-01T06:30:26","guid":{"rendered":"http:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/?p=6068"},"modified":"2018-02-08T14:25:09","modified_gmt":"2018-02-08T13:25:09","slug":"che-cosa-sono-le-nuvole-pier-paolo-pasolini","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.rapportoconfidenziale.org\/?p=6068","title":{"rendered":"Che cosa sono le nuvole? > Pier Paolo Pasolini"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/p>\n

da Rapporto Confidenziale 15<\/a><\/p>\n

Che cosa sono le nuvole?<\/b>
\na cura di Luciano Orlandini<\/p><\/blockquote>\n

Nell\u2019incipit del cortometraggio il manifesto dell\u2019opera che viene rappresentata \u201coggi\u201d \u00e8 il famoso quadro di Vel\u00e1zquez, Las Meninas<\/i><\/a>. Evidentemente Pasolini intende anticipare quale sar\u00e0 la rappresentazione. Va in scena l\u2019Otello, ma vanno in scena anche le marionette con il loro incredibile pathos che si sprigiona, nonostante l\u2019archetipo della caratterizzazione, dagli espressivi volti deformati dal ghigno indelebile del legno controllato dai fili del burattinaio. La rappresentazione della tragedia, sintetizzata in modo da rientrare nei venti minuti del film, si svolge in un teatrino cubico, molto rozzo e scarno; infatti la platea \u00e8 una scatola dalle pareti grigie e grezze prive di finestre e senza nessun arredo. Nonostante la sintesi gli attori-marionette recitano la loro parte seguendo un copione che viene rispettato fino a quando un pubblico incolto, indispettito dalla perfidia di Jago e dalla dabbenaggine di Otello, irrompe sul palco, impedendo al Moro di uccidere Desdemona. Il pubblico determina il successo di uno o dell\u2019altro personaggio, portando in trionfo Desdemona e danneggiando le due marionette dai caratteri opposti: Jago e Otello. Scegliendo Las Meninas come locandina della rappresentazione, Pasolini ci invita ad entrare dentro il quadro, mostrandoci il doppio livello della messa in scena: da una parte la tragedia rappresentata dai pupi\/personaggi, dall\u2019altra la prospettiva ingannevole di un pubblico collocato all\u2019interno del cubo, con la visione frontale, quella canonica della prospettiva con un unico punto di fuga: \u00e8 la visione classica secondo la quale lo \u201cspettatore\u201d sarebbe solo osservatore falsamente privilegiato, la visione che simula l\u2019errata convinzione di poter controllare gli oggetti e i significati. Ma in realt\u00e0 il pubblico non pu\u00f2 vedere, n\u00e9 percepire i dialoghi e i caratteri dei pupi\/attori, non pu\u00f2 entrare nelle pieghe recondite, in quelle sfumature segrete e \u201cirrazionali\u201d del senso, non pu\u00f2 calarsi nell\u2019abisso della rappresentazione che si svolge comunque e sempre anche oltre l\u2019immaginario e rassicurante punto di fuga. Ma non c\u2019\u00e8 sicurezza. La visione dalla scatola chiusa della platea, grezza e univoca non \u00e8 sufficiente per scrostare i colori appariscenti e deformanti dell\u2019ovvio (il verde elettrico del volto di Jago e il nero di Otello). Da questo punto di vista non si \u201cvede\u201d l\u2019origine dell\u2019immagine poich\u00e9 il pubblico \u201cinterno\u201d, metafora del nostro ingresso di spettatori distratti e immedesimati per quasi tutto il film con il punto di vista \u201cfrontale\u201d, vede il quadro dal dietro. \u00c8 come se Pasolini ci invitasse a guardare il film come si guarda Las Meninas. Trovare la \u201cverit\u00e0\u201d dell\u2019inganno. Infatti sulla \u201cparte frontale del quadro\u201d, nella visione aperta da un \u201ccontrocampo\u201d che annulla l\u2019ovvia visione centrale, scopriamo Otello che non si rende conto del motivo per cui Jago, tanto gentile fuori scena, diventa tanto perfido in scena: Otello si chiede perch\u00e9 anche lui si faccia \u00abcos\u00ec schifo\u00bb e \u00abperch\u00e9 dobbiamo essere cos\u00ec diversi da come ci crediamo?\u00bb. Gli risponder\u00e0 Tot\u00f2 (non Jago): \u00abEh\u2026figlio mio. Noi siamo in un sogno dentro un sogno\u00bb. Pasolini ci ha indicato l\u2019ingresso in Las Meninas. Il lato nascosto dal quadro, ci\u00f2 che nessuno \u201cvedeva\u201d o voleva vedere, \u00e8 il mondo, qui rappresentato da una discarica abusiva dove vengono portate le due marionette danneggiate. Scivolando lungo la cascata dei rifiuti, osservano un cielo con le nuvole di una bella giornata. Fuori dal \u201ccubo\u201d, non pi\u00f9 marionette, ma essenze del mondo. A questo punto le pieghe del senso, che nascondevano la verit\u00e0 con i significati inessenziali (privi di essenza) adesso si sono dispiegate aprendosi ai segni sprigionati dalla natura. \u00abIiih! E che so\u2019 quelle?\u00bb dice Otello. E Jago: \u00abQuelle sono\u2026 sono le nuvole\u2026\u00bb, \u00abE che so\u2019 ste nuvole?\u00bb risponde Otello. \u00abMah!\u00bb fa Jago mostrando anche lui di non conoscere altri che il suo teatrino. \u00abQuanto so\u2019 belle, quanto so\u2019 belle\u2026 quanto so\u2019 belle\u2026\u00bb afferma Otello. E Jago: \u00abAh, straziante meravigliosa bellezza del creato!\u00bb. Poesia.\u2022<\/p>\n

Luciano Orlandini<\/i><\/p>\n

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\"Pasolini_meninas\"<\/p>\n

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Che cosa sono le nuvole?<\/b>
\n(Terzo episodio del film Capriccio all\u2019italiana<\/i>. Episodi: Il mostro della domenica<\/i> di Steno; Perch\u00e9<\/i> di Mauro Bolognini; Viaggio di lavoro<\/i> di Pino Zac; La bambinaia<\/i> di Mario Monicelli; La gelosa<\/i> di Mauro Bolognini.)
\nScritto e diretto da<\/b> Pier Paolo Pasolini; Fotografia<\/b> Tonino Delli Colli; Scenografia e costumi<\/b> Jurgen Henze; Musiche originali<\/b> \u201cChe cosa sono le nuvole?\u201d di Modugno-Pasolini, cantata da Domenico Modugno; Montaggio<\/b> Nino Baragli; Aiuto alla regia<\/b> Sergio Citti; Interpreti e personaggi<\/b> Tot\u00f2 (Jago), Ninetto Davoli (Otello), Laura Betti (Desdemona), Franco Franchi (Cassio), Ciccio Ingrassia (Roderigo), Adriana Asti (Bianca), Francesco Leonetti (il marionettista), Domenico Modugno (l\u2019immondezzaro), Carlo Pisacane (Brabanzio), Luigi Barbini, Mario Cipriani, Piero Morgia, Remo Foglino; Produzione<\/b> Dino De Laurentiis Cinematografica, Roma; Produttore<\/b> Dino De Laurentiis; Pellicola<\/b> Kodak; Formato<\/b> 35 mm, colore; Sviluppo e stampa<\/b> Technicolor; distribuzione<\/b> Dear Film \/ United Artists; Riprese<\/b> marzo-aprile 1967; Teatri di posa<\/b> Cinecitt\u00e0; Esterni<\/b> dintorni di Roma; Anno<\/b> 1967; Durata<\/b> 23′<\/p>\n

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